여름 박스오피스 결과는 영화 산업이 순환적임을 보여줍니다.

편집자 주: Dade Hayes와 Jonathan Bing은 Open Wide: How Hollywood Box-Office Became a National Obsession의 공동 저자입니다. Hayes는 Deadline의 비즈니스 편집자이고 Bing은 Vice Media Group의 최고 커뮤니케이션 책임자입니다.

상황이 더 많이 변할수록 할리우드 스튜디오는 그대로 유지됩니다. 적어도 그것은 Barbenheimer, Sound of Freedom, Indiana Jones 5, Mission: Impossible 7, Fast and the Furious 10 및 영화 사업이 역사적인 성공을 거두도록 돕기 위해 노력하는 다른 대규모 예산의 여름 박스오피스 베팅이 남긴 놀라운 교훈 중 하나입니다. 돌아와.

20년 전, 우리는 미국 대중의 마음과 생각, 돈을 위해 2003년 7월 4일 주말 멀티플렉스에서 벌어진 전투에 관한 Open Wide라는 책을 썼습니다. 어떤 면에서는 아무것도 변하지 않았습니다. 20년 전 7월 주말의 대결은 핑크 대 블랙, 반짝이는 자아를 실현한 금발의 여주인공이 열핵전쟁의 암울한 아바타와 맞붙었습니다. 하지만 마고 로비와 바비 대 킬리언 머피와 오펜하이머는 아니었습니다. 금발이 너무해 2에서 엘 우즈 역을 맡은 리즈 위더스푼과 캘리포니아 주지사가 되기 전 마지막 터미네이터로 등장한 아놀드 슈워제네거의 대결이었습니다.

터미네이터 3는 그 주말 박스오피스 1위를 차지했습니다. 그러나 올해와 마찬가지로 2003년 여름은 Tomb Raider 2, Charlie's Angels 2, Spy Kids 3, Dumb and Dumberer, 2 Fast 및 2 Furious 및 The Matrix Revolutions 등의 속편이 지배하는 여름이었습니다. 이들 중 대부분은 대중의 호응을 얻지 못했으며, 언론 관찰자들(우리 자신 포함)은 연극 영화 사업이 급격히 쇠퇴하고 있다고 손을 비틀었습니다. 헐리우드는 지속 불가능한 길을 걷고 있었다. 치솟는 마케팅 비용이 독창적인 아이디어의 부족을 보상하지 못했고, 점점 더 큰 개봉 주말을 추구하면서 구식 단어에 의존하는 영화를 위한 멀티플렉스의 공간이 거의 남지 않았기 때문이라는 주장이 나왔다. 입으로 청중을 찾는다.

오늘날 영화 사업에 대한 불만은 거의 동일합니다. 강인구는 최근 뉴요커에 이렇게 썼습니다. “할리우드는 관객의 지능을 과대평가하는 것으로 알려진 적이 없습니다. 하지만 할리우드가 어떻게 어린이들, 즉 미래의 영화 관객들에게 영화에 대한 사랑을 심어주어야 하는지 궁금하지 않습니다. 제공되는 가장 화려한 영화는 분명히 역류의 양동이입니다.”

최신 여름 영화 시즌을 살펴보면서 강한 데자뷰를 느끼지 않기가 어렵습니다. 이번 여름에도 연예계 전문가들은 메이저 스튜디오가 아닌 소규모 Angel Studios에서 출시한 엄청난 히트작인 Sound of Freedom에 대해 머리를 긁적입니다. 영화는 참신한 마케팅 방식으로 극장에 개봉했습니다. 크레딧을 통해 재생되는 동영상에서 스타 Jim Caveziel은 다른 사람들이 볼 수 있도록 여러 장의 티켓을 구매하여 영화 관객들에게 "선불"을 간청했습니다. "우리는 이 영화를 마케팅할 만큼 스튜디오 자금이 크지 않습니다. 하지만 당신은 있습니다."라고 그는 말합니다.

하지만 잠깐, 우리는 Jim Caveziel이 출연한 이 영화를 전에 본 적이 없나요? 거의 20년 전, 주류 시스템 외부의 파격적인 배급 계획과 미국 중심부의 보수적이고 종교적인 청중들 사이에서 열렬한 지지를 받은 The Passion of the Christ가 있었습니다. 그리고 그보다 훨씬 이전에는 1973년 가장 큰 박스오피스 히트작인 빌리 잭(Billy Jack)이 있었는데, 시골 학교에서 아이들을 보호하려는 멋진 그린 베레모에 대한 자경단의 이야기와 파격적인 출시 전략(프로듀서, 감독, 출연자 톰 라플린(Tom Laughlin)이 워너를 고소했습니다. Bros는 영화를 다시 가져오고 수많은 TV 광고의 지원을 받아 수백 개의 극장에서 영화를 "4벽"으로 만들었습니다. 이는 오늘날의 포화 마케팅 계획의 길을 닦은 당시 혁신적인 아이디어였습니다.

영화 사업은 사람들이 흔히 인정하는 것보다 더 주기적입니다. Open Wide를 집필하면서 우리는 가장 초기의 여름 블록버스터가 일반적인 통념처럼 Jaws와 Star Wars가 아니라 그들과 같은 영화에서 방사능 괴물로 초기 원자 시대의 정신을 포착한 1950년대 B급 영화라는 것을 발견했습니다! 그리고 The Beast From 20,000 Fathoms는 전국적으로 수천 개의 드라이브인 및 B급 영화 스크린을 통해 도시를 가로질러 돌아다닙니다. 오늘날 스튜디오는 종종 창의적인 파산과 누군가가 상품을 판매하고 있다는 사실을 깨닫기도 전에 가장 크고 가장 빠른 흥행 수익을 모으기 위해 고안된 "돈을 가지고 운영하는" 출시 전략으로 인해 종종 비판을 받습니다. 하지만 그 전략은 연예계만큼이나 오래되었습니다. 1958년작 Hercules, The Graduate, The Producers의 프로듀서인 Joseph E. Levine은 이렇게 말했습니다. "마케팅이 올바르고 예산이 충분히 크다면 미국 대중을 항상 속일 수 있습니다."